您当前的位置:首页 > 活动详情

“面向数智文明的科幻文艺与AI人文研究”学术会议暨中国文艺理论学会数字人文分会第三届年会会议回顾

发布时间:2025-10-14

       2025年9月12—14日,由中国文艺理论学会数字人文分会与深圳大学联合主办,深圳大学人文学院、深圳大学比较文学与比较文化研究所、深圳大学人文学院数字人文研究中心承办,《文化艺术研究》《数字人文与科幻研究学刊》、深圳大学生态文明与绿色发展研究院协办的“面向数智文明的科幻文艺与AI人文研究”学术会议暨中国文艺理论学会数字人文分会第三届年会在深圳召开。

       会议开幕式由深圳大学江玉琴教授主持,深圳大学党委副书记吴报水、数字人文专业发展联盟秘书长朱翠萍、数字人文分会会长曾军、参会刊物主编代表胡范铸、深圳大学人文学院弋灵书记分别致辞。

     本次会议共有十五位发言人作主旨演讲、一场青年圆桌论坛、七场线上与线下结合的分组讨论。与会专家学者围绕跨学科、跨媒介、跨领域的研究方法与路径,展开了热烈并具有强烈现实意义的讨论与交流。

       本次大会呈现三大特性:

       一、跨学科对话开拓数智时代文艺新路径

       第一场主旨发言由胡范铸主编主持,谷鹏飞教授评议。上海交通大学教授、上海大学特聘教授王宁率先将数字人文作为人文学术研究范式引入中国,并提出“远读”与“细读”结合的世界文学研究方法。他指出,随着大语言模型的出现,技术实现从“数字”到“数智”的跨越,也引发“人文学科是否有未来”的追问,而人文学科的不可替代性与全球人文价值,成为应对这一追问的核心答案。上海交通大学教授彭青龙认为文明多样性源于生物多样性,科技革命对文明多样性起着关键作用。在第四次科技革命背景下,量子力学成果不仅是自然科学突破,也正改变着人文学科研究内容与范式,他主张“一手抓经典,一手抓前沿”的研究原则。南方科技大学教授吴岩通过文献分析,提炼科幻文学独特思维方式,包括辛纳瑞欧、情境极端化、思想实验、隐喻转移。他提出可以以智能方式研读科幻可发展相关算法,助力AI与科幻文学发展。广州大学教授陶东风首先梳理了“生命政治”概念,强调其经福柯发展后聚焦权力与生命管理。他认为现代生物与信息技术使权力实现操控生理的可能,威胁民主自由,呼吁以数字去中心化抵制信息垄断、防范技术强化极权的风险。

       第二场主旨发言由谭政主编主持,王宁教授评议。西北大学教授谷鹏飞认为人工智能艺术作品是“人-机”共创时代艺术变革的产物。这种“褶皱艺术”是“人-机”混合时代“更新代主体性”的结晶:作品意义源于AI算法创造的数字形式,该形式重构身体格式塔形式,带来身体感知“陌生化”,对构建“中国阐释学”有积极意义。复旦大学教授杨俊蕾指出,AI艺术创作过度依赖API,“开源/免费”API存在潜在风险,导致艺术门槛降低。她从生成式人工智能(AIGC)技术路径出发,区分非艺术行为,结合Ai-Da等案例分析AI艺术缺陷化表达,回应创造力界定难题。华中师范大学教授苏晖提出人工情感智能体是情感计算与AI的结合体,在文艺作品中既是表现对象也是潜在创作主体。但人工情感智能体可能突破传统文学情感界定,引发家庭伦理、数据隐私等争议,需肯定其价值的同时加强伦理引导与风险防范。杭州师范大学教授单小曦提出“AI文艺是‘智媒生产’”的核心观点,认为AI作为“智媒”,是大语言模型、世界模型与具身智能的复合体。其生产为“后人类范式”:人类嵌入异质网络,多力量耦合形成新生产力,推动“文学是人学”向“文学是后人学”转变。华东师范大学教授吴攸聚焦科幻文学的跨文化传播价值,提出“想象力”是前瞻性文化软实力。她提出“媒介化软实力”的分析框架,通过考察翻译、跨媒介互动、文化挪用在科幻国际传播中的中介作用,思考数字时代文化影响力跨境运作机制与国际传播能力提升路径。

       第三场主旨发言由陶东风教授主持,凌逾教授评议。上海外国语大学教授姜玉琴指出AI文学书写依赖科技与程序,改写了“以人(情感)为中心”的传统创作观念,颠覆了“人的文学”“生命体验”“以象传意”的三大传统。同时,AI使文学从“人学”变为“高科技数据库问题”,目前亟需匹配的高科技诗学阐释语码进行规范。南京大学教授周计武认为数智技术推动艺术范式转移,数字模拟与算法逻辑成为艺术生产核心机制。跨媒介艺术具有媒介混合性与跨界性,不仅反映技术变革表象,更能提供审视与批判数字文化的视角,为构建技术时代批判性艺术理论奠定基础。华东师范大学教授王茜指出系统论、控制论等新科学理论为新浪潮科幻星球想象提供支撑。她将莱姆、勒古恩、赫伯特三位作家笔下星球叙事链接科学认知与文化批判,成为自然科学与人文思考融合的范例,推动文明从人类世向后人类世迈进。山东师范大学教授王卓提出“文学胜任力”视域下的科幻文学教育观,认为科幻文学可通过“文学胜任力”助力读者勾连自我与世界。她主张应将科幻文学融入基础教育与高等教育体系,开发系列特色课程,发挥其人文与科学教育的双重作用。中国社会科学院文学研究所副研究员赵薇关注科幻文学研究的技术方法创新,指出AI应用于人文研究存在“铁门限”,强调诠释并非直接生成答案。她提出融合数据分析、文学建模与细读批评的研究路径,以去黑箱操作激活工具“自反性”,推动数字人文赋能科幻文学研究。深圳大学教授江玉琴探讨AI时代科幻理论的范式变革,提出人工智能加剧“文科无用论”,科幻理论需回归本源,从叙事、世界认知、文化维度探索范式变革。同时她主张以“赛博格诗学”应对技术冲击与文学教育困境,以共融主体与文化适应新世界。

       本次会议主旨发言皆具前瞻性与创新性,在机遇与危机并存的数智时代,为文艺研究积极探索新范式,兼顾跨学科的融合尝试与回归文艺自身独特性。

       二、前沿成果与青年论坛激发学术活力

       成果展示环节由数字人文专业发展联盟朱翠萍秘书长主持。首项成果是《数字人文教程》新教材发布,曾军教授和张晶晶社长共同为此项成功揭幕。该教材由清华大学、南京大学等十余所高校联合编写,立足AI时代数字人文教学需求,系统梳理从早期计算到当代人工智能的技术发展脉络,体现数字人文作为新文科建设的重要方向。第二项成果是由深圳大学江玉琴教授团队开发的“深圳科幻文明数字地图”项目。该项目通过三层结构——现实建筑、文本关联和未来想象,以交互地图形式可视化深圳的科幻文化基因,探索数字技术赋能城市文化研究的新路径。第三项成果为深圳大学博士研究生钟知志推出的开源项目“魔法少女生成器”。该项目基于大语言模型,提供问卷式角色生成、多模态故事自动构建和叙事进化等核心功能,用户可通过结构化设定推动角色与剧情发展。三项成果从出版、实践与传播等多个维度,展现了数字化研究的广度与深度。

       青年圆桌论坛由深圳大学欧宇龙副研究员主持。谭政主编梳理了电影艺术研究领域对AI的关注与研究过程,他指出AI深刻改变了电影制作产业对电影的认知,冲击了电影艺术当下的理论与学术体系,也为建构中国电影知识理论体系提供机遇。周计武教授从跨媒介艺术研究视角指出AI的出现为艺术研究提供了崭新的技术视角。他提出应结合中华文化美学精神中的艺术观重新看待数智时代的艺术范式与重构艺术体制。鲍远福教授关注网络文学中的科幻门类,指出AI的介入对文学研究的帮助与不足。赵薇副研究员则从跨学科角度,通过建立文学实验室,以学科融合的方式推动并营造文学研究的新生态。冯原博士则借助青年讲师与科幻作家的双重身份,提出无论是学术还是文学创作方面的跨学科实践,都是长注意力的判断工作。五位学者就艺术真实性、跨媒介艺术、跨学科合作、跨领域协作等现实问题展开即时讨论,对数字人文与文艺研究寄予期望。

      三、多元视角共绘新时代文艺经纬

     会议还围绕AIGC文艺创作、人工智能科技与新文学理论研究、科幻文艺新大众文艺研究、网络文学与电子游戏研究、数字人文与AI人文研究等方面展开细致讨论。

       第一场分组会议围绕“AIGC文艺创作与研究”议题,从科技与文化形态的交互影响、AI 与传统艺术的融合演进等多重视角展开讨论,既覆盖了实践层面的形态变革,也兼顾了理论层面的逻辑剖析。本场会议分为两组线下讨论、一组线上讨论,共有26名专家学者参与讨论。

      第一组线下讨论由《电影理论研究》王秀梅责编主持,南京大学周计武教授评议。华南师范大学凌逾教授关注科技革命对文化形态的影响,提出“智能文学”概念。中国传媒大学黄泽原同学围绕电影真实性与AI生成影像的挑战展开论述。上海社会科学院周丰助理研究员深入探讨人工智能与传统艺术创作的融合,指出AI推动艺术从具象走向抽象的发展趋势。成都大学朱婧雯副教授聚焦AI技术对观众视觉体验与美感塑造的影响。中国传媒大学成亚生同学分析了数字技术对内容生产与传播方式的双重影响。华南理工大学贺玥同学以诗歌翻译为例,指出AI翻译在美学感知与艺术表达方面的局限。韶关学院徐小博士分享AI诗歌创作的实践体验,反思AI与人类在审美判断与创造力方面的本质差异。安徽大学王悦瑶同学借助福鲁塞尔的技术图像理论,分析集体记忆、故障美学与数字公民社会的形成机制。

     第二组线下讨论由《江西社会科学》张丽编辑主持,华南师范大学凌逾教授评议。杭州师范大学王樱子博士聚焦于分析新媒介与AI在文学创作中的应用及影响。苏州城市学院李梦雅博士以AI时代影像叙事的新方式为切入点,强调AI作为文化生产技术与叙事主体性的双重角色。东莞开放大学蓝庆保博士探讨了AI在故事创意写作、故事生成与多模态可视化操作中的辅助作用,指出其价值与局限。中南大学付慧青博士分析了人机共创文学的算法叙事、三层核心机制及游戏化形态。南开大学冯原博士从康德哲学视角出发,探讨了AI在意识模态与审美判断领域的影响。中国社会科学院大学李瑞琦同学专注于AI生成内容中的“幻觉”现象,从本质、分类、技术成因与应用路径四个方面进行分析。

       线上讨论组由广州大学魏晨捷博士主持,西南民族大学徐杰副教授评议。西南民族大学徐杰副教授构建出一个多维辩护,包括归因论的认知视角、模仿论的解释路径和共创论的后人类范式。广州大学魏晨捷博士探究在通识美育场域中如何引发创作主体性重构、协作范式革命与认知方式升维的深层人文变革。暨南大学陈思维同学谈到了AI在促进典籍的跨媒介叙事与多维传播生态构建方面起到的重要作用。北京语言大学崔安安同学系统分析了AI在当前电影产业链带来的深刻变革。西华大学邓敏同学分享了AI在银发写作中的实践案例。厦门大学王楠同学聚焦“情感计算”与“叙事褶皱”两大维度,系统考察人机关系从对抗、共生到超越的动态演进。暨南大学孔倩同学探讨了人工智能对影视制作的赋能作用。湖南工业大学冯世烽博士提出应当构建以提示工程为中心的独创性认定范式。中国传媒大学周玉琳同学探讨了AI生成影像对电影观感的本体论影响。

      第二场分组会议围绕“人工智能科技与新文学理论研究”议题,关注后人类时代人工智能技术对文学主体性的回应与交互,为该议题提供了兼具理论深度与实践观照的多元思考维度。本场会议分为一组线下讨论、一组线上讨论,共有21名专家学者参与讨论。

       线下讨论组由《电影艺术》谭政主编主持,西北大学谷鹏飞教授评议。华侨大学黄文虎副教授从人工智能符号学理论出发,探索AI符号叙述学、AI美学与AI符号伦理学三个基本方向。上海大学陈春凤同学就行为如何虚拟,重点探讨新媒体艺术“交互”与身体的关系。兰州大学姚福瑞博士针对后人类语境中的媒介物质性问题,提出读者要素是寻求理论突破与现实方案的重要维度。中国社会科学院大学梅哲同学从罗兰·巴特的“作者之死”理论出发,将生成式AI作为方法,讨论文学的“最小作者”。复旦大学张晶晶同学从本雅明与克劳斯的对话溯源,认为数字复制艺术的危机议题从机械复制时代艺术的“原真性”危机走向“原创性”危机,为探究新的艺术理论话语提供启迪。中山大学张琳林同学借助雅可布·冯·乌克斯库尔的生物符号学理论,批判数字世界连续性的生物符号学即反结构时空与符号主权。华东师范大学张跃蓝同学认为AI写作对作者和读者都具有启示意义,分析AI写作的“主体效应”,探究塑造“可写文本”的可能。中山大学李嘉琳同学认为作为“消费品”的生成式AI的创作正在深刻影响人类的情感结构与语言实践,探讨了文学“爱欲”失落的问题。南昌师范学院郭琳副教授认为智能化情境中的技术隐喻反映了人类对自我认知和身份的重构与投射,并重新思考未来人机共生与社会发展的可能路径。

       线上讨论组由华东政法大学周燕妮博士主持,北京第二外国语学院龙云教授评议。华东政法大学周燕妮博士从马克思艺术生产理论出发,分析了数字技术与当代资本主义结合如何重构艺术生态。北京第二外国语学院龙云教授以哈拉维的“相伴相生物种”理论及特德·姜的《软件体的生命周期》为例,探讨了数码体通过与人类互动进化所引发的非自然选择机制与伦理关系。浙江大学赵春然同学探讨了NFT数字藏品作为收藏新形式的三种类型及其新物质性逻辑。东北农业大学朱姝同学以石黑一雄《克拉拉与太阳》为例,分析了人工智能伴侣克拉拉作为叙述者,其身份流动性与对太阳的信仰如何凸显技术时代伦理关系的脆弱性与自然科技的张力。云南师范大学王月丹同学分析了算法(伪个性化推荐)对文学产域的入侵。贝尔法斯特女王大学龙星亮同学探讨了“魔音欲望”理论在后人类AIGC时代的变化。甘肃政法大学王红丽博士指出后人类时代技术迭代冲击文学主体性,融媒文学作为对抗语言中心论的文学观,强调人与技术工具的共享身份与交互。湖南师范大学张子颖同学探讨了新媒介环境下“鲁迅”符号的表征与意义生产。

       第三场分组讨论围绕“科幻文艺与理论研究”议题,全景式囊括科幻文学研究的多元维度,既聚焦经典科幻的再解读、科幻叙事理论的新构建,也深入科幻文学要素的新阐释,充分展现了科幻研究领域群英汇聚、思想碰撞的良好态势。本场会议分为两组线下讨论、一组线上讨论,共有37名专家学者参与讨论。

       第一组线下讨论由中国艺术研究院黄雨伦助理研究员主持,华东师范大学吴攸教授和香港都会大学郁旭映副教授评议。中央财经大学霍盛亚副教授从文类作为概念隐喻的理论视角入手,对科幻从气象事件驱动的文类向 AI 赋能的涌现文类的范式革命进行比较研究。中山大学高静博士分享詹姆逊科幻,讨论乌托邦文学,深入阐述了“想象”的重要性。首都师范大学林品博士探讨一日囚叙事在历史进程中的不断变化和融合过程。华南师范大学张宇副研究员介绍了多样的元宇宙文学形式,指出机遇与挑战并存,需不断进行新的探索和审视。湖州学院袁强博士在人工智能全球化的趋势下论述赛博朋克的行星思维。江苏师范大学陈韬博士站在马克思主义视角下,对部分异化的科幻作品进行批判。北京航空航天大学廖望副教授围绕西方科幻中的非人类叙事展开,探讨后人类思潮的影响。广东金融学院聂莉教授讨论思想实验视域下的科幻元叙事,指出叙事艺术能形象化科学假说,推动科学理性和人文的深度融合。广西民族大学丘伟梁同学探讨作家“双翅目”赛博格叙事中的新巴洛克美学。

       第二组线下讨论由《浙江学刊》宋子乔编辑主持,中央财经大学霍盛亚副教授评议。香港都会大学郁旭映副教授介绍了特德·姜、刘宇昆、陈楸帆的三部“伪纪录片”式科幻小说,分析其如何以未来时态介入现实争议。中国艺术研究院黄雨伦助理研究员从叙事学角度分析了时间闭环类科幻作品的结构机制。香港岭南大学龚浩敏副教授以《流浪地球》电影为例,探讨后人类与后自然语境下的左翼想象。贵州民族大学鲍远福教授系统阐述了网络科幻小说中“思想实验”的四种类型与叙事伦理功能。西安财经大学司培博士通过对比赛博格身体叙事与前现代神话中的身体编码,提出技术身体叙事具有结构上的历史延续性与文化重构性。西南交通大学成炬锦同学分析赫伯特《沙丘》对生态整体观与非人类中心主义伦理的建构。上海师范大学刘文君博士以《万神殿》为例,分析意识数字化带来的身份危机与情动生成。安徽艺术学院刘永亮副教授探讨后人类叙事中的“去物质性转向”。南京大学李艾泽同学以特德·姜与刘宇昆的小说为例,反思数智技术对行动、记忆与制度的深层影响。华东师范大学王宇阔同学从具身认知理论出发,批判脑机接口科幻中的“去身化”倾向。深圳大学彭小静同学借助《永恒的终结》分析时间政治中的“祛魅”与“返魅”,强调具身性与偶然性对重构本真时间经验的意义。中山大学周唯同学认为“岭南经验”通过城乡叙事、地域符号与文化杂糅建构出一种“科幻现实主义”美学范式,为中国科幻提供地方性路径与全球视野。

       线上讨论组由西交利物浦大学刘希副教授主持,香港理工大学董安研究员评议。西交利物浦大学刘希副教授阐述了科幻文学作为思想实验的独特价值,特别强调其与女性主义思想革命的契合性。香港理工大学董安研究员阐述了元小说的核心特征。深圳大学徐晓雪同学分析了《雪崩》中的灾难叙事,为反思当代技术伦理、社会治理及文化安全提供了批判性启示。苏州大学李慧文同学从东方美学视角切入,分析当代科幻作品中古典意境到科幻诗学的转换关系。兰州大学马艺玮同学从生态危机角度切入,指出研究食物乌托邦的现实紧迫性。厦门大学的刘方同学聚焦AI生成科幻电影中机器人主体性的研究。湘潭大学徐佳宁同学分析马克思主义在科幻领域的应用。长江大学余仪仙同学分析了数据殖民主义和数字殖民主义两大概念。华南师范大学蔡嘉洋同学分享了关于香港80年代科幻杂志《开卷》的研究。广西艺术学院向吉同学分享了关于海洋科幻电影中“凝滞气质”的研究。武汉大学张哲同学从神圣时空观重建、神性显现和反体制化神秘主义实践三个部分展开,梳理了科幻与宗教关系的研究脉络。

       第四场分组会议围绕“新大众文艺研究”议题,既从日常文艺生活切入,挖掘其中数智化实践以拓宽数智时代认知与研究视野,也立足了学术视角,用数智思维重塑着大众文艺研究的方法。本场会议分为一组线下讨论、一组线上讨论,共有20名专家学者参与讨论。

       线下讨论组由《学术研究》崔承君编辑主持,上海外国语大学姜玉琴教授评议。鲁东大学董希文教授指出了新大众文艺面临的若干挑战,需要价值引领并规范理论指导。上海大学汪一辰博士考察了新大众文艺理论言说的两个视角:“创作者视角”和“文艺类型视角”,指出了两个视角辩证统一,本质是“新大众文艺”概念的丰富能指。金陵科技学院张杨博士从国产喜剧竞演类综艺出发,探讨了素描喜剧中的科幻主题和独特的美学风格。安徽大学褚晓萌博士从网络剧《藏海传》出发,以新大众文艺为视角,分析网络剧在非遗影像建构与传播中发挥的重要作用。深圳大学王伟副教授分析了华语电影海外流媒体的传播特征和效果,探讨媒介对电影传播的影响。哈尔滨师范大学余文菁同学指出剧情向互动阅读游戏在叙事话语权的集体分享与联合实践中为新的人民文艺形式提供了潜在可能。上海大学杨文苑同学分析了互动剧的叙事机制及技术实践。上海大学王艺婷同学认为新大众文艺通过新媒体技术对传统戏剧元素进行了符号重组与美学转译。西安建筑科技大学罗香杰同学指出国潮舞剧深度融合数字技术重构身体审美体验强调技术需服务于舞蹈叙事本体,以平衡虚实关系并为传统文化数字化转化提供范例。

       线上讨论组由上海大学马海敏同学主持,重庆大学雷苗苗同学评议。重庆大学雷苗苗同学通过分析网恋电影,揭示了技术对爱情叙事和情感认知的重构。上海大学马海敏同学指出在新媒体时代,平台算法深度介入并重构了参与式文化的生态格局。上海大学张妤同学以“山河四省”官方文旅账号的高热度短视频为样本,探讨短视频时代主流文化与大众文化的融合机制。上海大学吴丹娜同学以2021年以来中国现象级女性题材电影为研究对象,考察电影营销如何通过社交媒体平台参与性别话语的建构。辽宁师范大学李知璇同学探讨网文网剧网游如何将“雷锋精神”进行创造性转化与传播。复旦大学章雄博士从斯蒂格勒的“技术药理学”视角出发,论述了智能影像的双面性,主张在技术研发与产业应用中主动“价值嵌入”,将技术理性与文化价值协同,实现从危机到突围的转化。

       第五场分组会议围绕“网络文学与电子游戏研究”议题,从不同维度解析网络文学与游戏的文化内涵、传播逻辑及产业价值,为理解当下大众文化生态提供了多元视角。本场会议分为两组线下讨论、一组线上讨论,共有26名专家学者参与讨论。

       第一组由《上海大学学报》李孝弟副主编主持,复旦大学杨俊蕾教授评议。华南理工大学李昀教授以《黑神话·悟空》为例,论证数字游戏的美学表达存在的自身技术构架带来的结构性悖论,决定了数字能戏需要自我否定才能回归审美场域。南京工业大学赵雪彤博士通过研究游戏的重复操作,发现其正从机械劳动复制到主体性伦理构建的范式转型,而这一转型的核心驱动力在于创作者意图的转变。石河子大学陶旋同学通过文本分析与类型学研究方法,揭示了以废土世界为背景的文学如何通过“废土思想”构建独特的文明重建逻辑。广州华商学院许诺老师指出《极乐迪斯科》不仅以其交互机制拓展了文学性边界,也为数字时代的记忆伦理与主体哲学提供了新的批评维度。河北大学颜婧助理研究员认为《原神》以新大众文艺的方式,给出了不同于以西方为基底的rpg传统的图景,体现了文化中国的内涵。澳门科技大学高珊博士探讨了克鲁苏神话IP能够在跨越百年后依然不断诞生有影响力的改编作品的原因。上海大学孙若瑀同学认为带有“苏克鲁”元素的新模式修仙小说得以流行,反映出青年精神结构的深刻变化。

       第二场由华南理工大学李昀教授主持,杭州师范大学单小曦教授评议。河南大学孟正皓同学以媒介本体论分析网络科幻小说的创意生产。上海大学卢景恬同学从新媒介视域出发,探讨现实题材网络小说所构建的虚拟现实图景。河北大学牛澳华同学以“第四天灾流”小说为例,剖析其游戏化叙事结构,探讨该类作品如何将游戏机制转化为叙事动力。浙江大学张泽欣老师以光荣特库摩公司旗下“三国”游戏为例,分析其如何通过策略模拟与角色扮演等游戏类型实现对“三国世界”的跨类型叙事建构。浙江师范大学王洁同学以《悟空传》等三部西游重述小说为对象,剖析其如何折射当代中国青年主体性的代际嬗变与抵抗话语的演变。

       线上讨论组由石河子大学王怀春教授,昆明文理学院王禹丹副教授评议。西南政法大学刘莉佳同学以国家安全题材为例,探讨网络文学与电子游戏在情节、人物及系统等多个层面的交互融合。英国东安格利亚大学叶玉信同学从数字叙事与互动叙事理论出发,剖析网络文学在全球范围内的传播机制与发展趋势。昆明文理学院王禹丹副教授与张莉雯同学以“规则怪谈”类作品为研究对象,指出该类作品在商业开发与文化输出方面的价值。石河子大学王怀春教授以现象级游戏《黑神话:悟空》为例,从文本分析和美学范式角度阐释其碎片化叙事手法,并总结其对中国游戏叙事和美学的贡献。上海师范大学张君怡同学从文化符号学和传播学理论出发,以奇幻文学地图为研究对象,分析其“可读”与“可写”特性及其在游戏中的跨媒介应用。齐鲁工业大学冯昊玉同学运用计算美学、图像分析及T检验等方法,考察游戏技术发展对孙悟空视觉形象演变的影响。山东大学王艺鑫同学从语言符号视角切入,分析中华传统文化符号在网络游戏叙事中的融入方式与传播效果,揭示其文化内涵与跨文化影响力。云南大学德吉卓玛同学通过文献分析、案例研究与参与实验,探讨文字互动游戏中用户的参与机制及其文化传播路径。北京师范大学肖可桢同学以鲁迅形象的当代重塑为例,探讨数字时代同人创作在经典文学再造与文化激活中的作用与意义。

       第六组围绕“数字人文与AI人文研究”议题,重点关注AI人文与文艺创作、保护与传播领域的结合,展现文艺于新数智时代的创新发展。本场会议分为两组线下讨论、一组线上讨论,共有29名专家学者参与讨论。

      第一组线下讨论由高等教育出版社张晶晶副编审主持,山东师范大学王卓教授评议。深圳大学姜娜博士通过实证研究发现AI叙事逻辑具有表面连贯性但缺乏深层因果链,提出通过提示词工程改善AI写作逻辑。扬州大学曾建华博士探讨了人工智能时代背景下,如何重新理解“典故”的概念。上海政法学院朱子彤博士基于行动者网络理论,探讨AI技术与数字人文的深度融合。齐鲁工业大学孙雅楠同学借计算机视觉技术剖析《点石斋画报》,发现其以审美印象与视觉符号两方面策略构建图像化。中央民族大学杨旸同学指出人工智能的审美特性挑战了传统的艺术理论。复旦大学袁烁莹同学从数字人文研究视角出发,阶段性考察卡夫卡在中国语境中的接受演变路径。香港都会大学董翘杰博士以博物馆人文研究和推广为研究对象,探讨人工智能智能体和智识库协同如何重构博物馆数字人文的研究范式与文化推广路径。广东技术师范大学鲁禹宁同学聚焦Chatgpt中的Dan模式的话语框架,分析了“人机恋”背后的社会心理机制和话语策略。山东大学刘家言同学重点探讨了斯蒂格勒的技术批判理论,并试图提出一种美学层面的应对路径。

       第二组线下讨论由来自Chinese Literarure&Thought Today的张淳主编主持,中国社科院文学研究所赵薇副研究员评议。上海大学郝慧敏博士就人工智能技术与信息网络算法对多种记忆维度的重塑所引发的伦理困境发问并提出治理路径。广州大学吴长青研究员指出身体感知经验对虚拟人技术发展前景的不可替代性。具有人工智能跨学科背景的时习生老师将叙事学思考凝结于设计者与人工智能的计算范式互动中,介绍了以“数字文心”命名的作者智能体与读者智能体循环反馈双智能大模型系统。西北政法大学熊芳副教授介绍了与加拿大特伦特大学李姝瞳博士共同展开的记忆叙事研究,从多重视角警示了AI记忆对主体可能产生的影响。广州大学尹倩博士从数字化创作、数字化表达、文本意义数字化创造三个角度总结现状、展开反思。山西师范大学李宝雄同学展开了基于BERTopic模型的余华小说主题挖掘与演变研究。

       线上讨论组由首尔大学薄媚同学主持,浙江大学伏虹晓同学评议。浙江大学伏虹晓同学与北京大学刘贞伶同学探讨了传统文学史研究在“精读”模式下面临的困境。兰州大学孔琳同学代表兰州大学陈接峰教授汇报,指出未来文艺创作需要建立一套计算美学的批评体系。首尔大学薄媚同学探讨在AI技术嵌入日常生活与人类情感结构的背景下,电影如何重塑死亡的意义、情感的真实性与个体身份的边界。中央民族大学滕天逸同学指出忧郁被不再作为个体经验的内在负担,而呈现为一种可调用、可复制的风格化表征。云南大学赵梦吟同学以AI语音介入直播经济作为切入点,指出AI无法复刻语音主播在“具身情感传递”与“关系性联结构建”双维度的核心优势。首都师范大学王孟淇同学与赵世城同学指出在数字时代,以文本细读为主的传统文艺批评方法陷入了困境,需要提倡建构多元批评方法和路径。上海大学赵天歆同学从共识的视角切入,指出AI 幻觉的深层问题正是其利用技术手段制造了一种扭曲的、垄断性的“伪共识”,是一种新型的、高效率的符号暴力。复旦大学郑丹路同学从摄影迭代与语言概念的同构性切入,指出人需要清楚意识到数字图像和语词概念背后的有限化机制。

       第七组围绕“其他相关问题研究”议题展开讨论,本组发言内容广泛,涵盖多领域多对象,视角独特,提出了许多延伸思考。本场会议分为两组线下讨论,共有15名专家学者参与讨论。

       第一组线下讨论由《东岳论丛》王源编辑主持,华东师范大学王茜教授评议。浙江外国语学院刘亚斌副教授基于本雅明灵韵论,探讨数字媒介中的审美救赎问题。深圳大学陈海静教授辨析了数学美与艺术美的本质差异,指出数学属于逻辑系统、艺术源于感性自由,进而反思数字智能与艺术美的关系。广州大学戴登云教授从哲学视角出发,从具身性、责任性与唯一性存在三个方面界定文学行动本质,强调了语言作为关系而非对象化表达的本质,呼吁打破传统思维框架,探索人工智能带来的新契机。重庆移通学院宋伟博士分析AI介入电影批评的路径,指出其尚处工具层面且存在文本幻觉与意义脱嵌问题,预警平台算法导致的同质化对批评公正性的挑战。太原师范学院赵潞梅博士通过考察从结构主义到大模型的范式演变,指出大语言模型以数据孪生体实现结构主义普遍愿景的代偿,表达了对人工智能和大语言模型可能带来的主体性威胁的担忧。

       第二组线下讨论由深圳大学周铭英助理教授主持,浙江外国语学院刘亚斌副教授评议。南京大学谢天言同学以哈曼《新万物理论》为核心,从本体论、认识论、社会政治及后人类理论四个层面,阐述了物导向本体论对当代物质转向理论的补充与推进。浙江财经大学梅宁远同学通过辨析海德格尔技术哲学中“全面集置”与“部分集置”的悖论,提出以艺术性思维解读技术本质,为技术社会中人的救渡提供哲学思路。苏州城市学院杨静博士通过对中国青年群体的实证研究,指出其在传统吉祥符号消费中呈现“半信半疑”的双重态度,并揭示了其在情感需求、理性认知与社交实践中的文化重构意义。上海大学孙琪琪助理研究员借助本雅明对巴洛克悲悼剧的废墟美学分析,比照数字时代信息碎片堆积的现状,探讨了数字碎片与巴洛克之物在存在形式与时代精神层面的同一性。华东师范大学周亦张博士将数字抽象风格分为技术元素、技术客体与技术环境三种类型,借助精神分析理论,阐释了不同风格背后的心理结构与人技关系特征。

       数字人文研究分会会长、上海大学教授曾军为本次会议致总结辞。他指出,本次会议呈现出四大鲜明特点:

       一是会议规模再创新高,汇聚了海内外更多领域的专家学者与期刊编辑,形成跨界交流的强大阵容。

       二是主题聚焦前沿议题,围绕数智文明、科幻文艺等核心方向展开多维度、深层次研讨,为领域发展提供新思路。

       三是形式突破传统局限,线上线下同步联动,打破空间壁垒,让更多参与者共享对话机会。

       四是延续成果转化传统,搭建学者与期刊的精准对接平台,为研究成果落地提供有力支撑。

       曾军教授认为会议促进了学术知识的交流对话,利于学术共同体的形成。他介绍了自己正在进行的学术计划“从AI伦理到媒介文艺学”课题计划,并欢迎各位学者参与计划的建设与讨论。另外,曾军教授宣布了明年5月10—12日将联合举办中国文艺理论学会数字人文分会第四届年会暨数字人文专业发展联盟第二届年会,会议模块将扩容,增设数字人文专业发展论坛、教学案例展示及实践成果发布等环节。

       曾军教授的总结既是对本次会议价值的肯定,也为数字人文领域的未来交流指明方向。随着曾军教授总结辞的结束,本次会议画上了圆满句号,而其凝聚的智慧与共识,将持续推动数字人文领域的创新发展!

来源:“数字人文与科学研究” 公众号 2025年10月14日

上一条:会议回顾|科技艺术的美学阐释:第五届美学与艺术研究学术研讨会 下一条:近期学术会议一览(四)